Проект «Похъёла» возник во время путешествия автора по Карелии в места, где разворачивался карело-финский эпос Калевала.

В основе эпоса лежит противостояние двух миров — Калевалы, где рождались герои, и Похъёлы — области холода и тьмы, ассоциируемой со страхами и опасностями. Несмотря на это, Похъёла была не просто местом сосредоточения того, чего боялись люди: герои из Калевалы отправлялись туда за невестами, сокровищами, колдовскими атрибутами.

Изучая местность, автор ищет признаки её мифологического прошлого. Будто следуя за героями Калевалы, он обнаруживает магические артефакты и следы описанных событий. Фотография здесь выступает в роли посредника, позволяющего им проявиться, а тёмное время суток и скользящий свет вспышки превращают пространство в мифическое место действия.

2021 г.

"Мир бесповоротно изменился. Не желая смиряться с текущей реальностью, я конструирую для себя иную.

Коллекционирование слабого света в окружающей меня темноте помогает переосмыслить привычные вещи, восстановить их образы, вернуть им смысл.

Съемная квартира, автобусная остановка и городской парк у дома становятся пространством поиска новых значений взамен тех, что, кажется, утрачены навсегда".

2024 г.

Серия о поиске безопасного места и возвращении в деревенский дом, где художница провела своё детство.

2024 г.

Работа, навязанная бессонницей.

Летняя ночь. Жара и духота в мегаполисе.

Снимая в полной темноте на камеру с завышенными значениями iso, автор фиксирует фрагменты и детали пространства, которые не распознаёт человеческий глаз.

Алгоритмы обработки изображения, встроенные в камеру, изменяют фактуру предметов, создавая собственную, хоть и более видимую, но, кажется, ещё менее правдоподобную реальность, чем та, которую воспринимает герой серии, перемещаясь по квартире, из комнаты в кухню и обратно, между короткими периодами полусна.

2021 г.

Визуальный дневник, инспирированный эмиграцией в Португалию. Мысли о семье, новом доме и своём месте в незнакомой стране.

2020 г.

Эта серия собрана из фрагментов фотографий, опубликованных когда-то автором в своих социальных сетях.

«Сегодня по прошествии времени я уже не воспринимаю эти фотографии как свои собственные, – говорит художница. – Я смотрю на них, как сторонний зритель, на экране монитора. Мне неинтересны сами снимки, но в некоторых из них есть то, что осталось когда-то незамеченным, было проигнорировано за отсутствием важности или сюжетной ценности. Я рассматриваю и делаю значимым то, чему не придавала значения во время съёмки, то, что исчезнет навсегда, после того как интернет «забудет» эти фотографии».

2022 г.

Проект, сделанный в период пандемии 2020 года, об изоляции, одиночестве, пересечении и конфликте интересов двух разных, но постоянно находящихся в пространстве небольшой квартиры людей – мамы и дочери.

В своей работе Настя выступает одновременно как автор и как персонаж своего исследования.

2020 г.

Серия о болезни и страхе потери близкого человека.

2023 г.

В этой работе автор обращается к воспоминаниям, связанным с психическим расстройством и задается вопросом о том, как фотография может стать свидетелем и отражением этого периода и памяти о нём.

Используя камеру как инструмент анализа пройденного пути и выстраивая повествование нелинейно, автор создает отсылки к обрывкам образов из прошлого.

2023 г.

Электрички.
Москва, 2022 г.

Фрагмент визуального дневника из путешествия по Швейцарии.

2019 г.

Концерт
Москва, 2023 г.

В этой работе через визуальные методы фотографии автор осмысляет телесные ощущения, связанные с климатическими изменениями и невозможностью укрыться от жары и зноя в пространстве города.

Наблюдение за взаимоотношением между светом, пространством и перспективой в углу комнаты, освещённой солнечным светом в разное время суток.